‘Fever Dream’: Film Review | San Sebastian 2021 – Newss4u

टेरर और ब्यूटी कई बार ऑनस्क्रीन पार्टनर रहे हैं। लेकीन मे बुखार सपना, एक ऐसी फिल्म जो अपने नाम पर खरी उतरती है, उनका संबंध अटूट और भयानक है, आकार दिया गया है और आपातकाल की एक अलौकिक भावना से प्रेरित है। क्लाउडिया लोसा की नई विशेषता को अलग करना यह है कि यह दर्शकों को अपनी कहानी के भावनात्मक मंथन में कितनी अच्छी तरह से स्थापित करता है। और यह कोई समय बर्बाद नहीं करता है, हमें सीधे अपने शुरुआती सेकंड में संकट की एक भटकाव की भावना में डुबो देता है: एक महिला, प्रतीत होता है कि लकवाग्रस्त, वॉयसओवर में उसके शरीर के भीतर कुछ कृमि जैसी भावना का वर्णन करती है क्योंकि उसे एक युवा लड़के द्वारा ब्रश पर घसीटा जाता है। वह उसे सुरक्षा की ओर ले जा रहा है या खतरे में, हम नहीं जानते।

उस दु:खद क्षण से पीछे हटते हुए, बुखार सपना अर्जेंटीना के ग्रीष्म-गिल्ड देहात में सेट किया गया है (इसे उत्तरी पेटागोनिया, चिली में शूट किया गया था)। अक्टूबर में नेटफ्लिक्स द्वारा वैश्विक रिलीज के लिए निर्धारित यह फिल्म एक मनोवैज्ञानिक रहस्य है जिसमें एक डरावनी कहानी है, लेकिन इसके दिमाग में शैली के डर की तुलना में अधिक है। स्रोत सामग्री है डिस्टेंसिया डे रेसकेट, अर्जेंटीना के लेखक सामंत श्वेबलिन का 2014 का उपन्यास जिसे मैन बुकर अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार के लिए शॉर्ट-लिस्ट किया गया था। पटकथा उपन्यासकार और निर्देशक लोसा का एक सहयोग है, जो एक विषय के रूप में फिर से मातृत्व का पीछा करती है, जैसा कि उसने किया था ऊपर और उसका 2009 गोल्डन बियर विजेता, दु:ख का दूध, पेरू के गृहयुद्ध के दौरान अत्याचारों को सहने के बाद एक माँ द्वारा अपनी बेटी को दिए जाने वाले डर के इर्द-गिर्द घूमती एक अतिरिक्त अलंकारिक नाटक।

बुखार सपना

तल – रेखा

यादगार रूप से बेचैन करने वाला।

स्थल: सैन सेबेस्टियन फिल्म फेस्टिवल

रिहाई दिनांक: बुधवार, अक्टूबर १३

ढालना: मारिया वाल्वरडे, डोलोरेस फोन्ज़ी, एमिलियो वोडानोविच, जर्मन पलासियोस, गुइलेर्मो फेनिंग

निदेशक: क्लाउडिया लोसा

पटकथा लेखक: क्लाउडिया लोसा, सामंता श्वेब्लिन

में बुखार सपना, दो समानांतर माताओं की कहानी, जिनका जीवन आपस में जुड़ जाता है, एक परिवार की छुट्टी एक सुखद स्थान पर पलायन के रूप में खतरे से भरी होती है, एक अथाह दुःस्वप्न में बदल जाता है। पुस्तक का मूल स्पैनिश शीर्षक “बचाव दूरी” को संदर्भित करता है, उन माताओं में से एक के अनुसार, अपने बच्चे को सुरक्षित रखने के लिए। “मैं अपना आधा समय उस दूरी की गणना करने में बिताता हूं,” अमांडा (मारिया वाल्वरडे) कहती है, एक नाजुक, ईथर सौंदर्य, जो अपनी प्यारी-सी बेटी, नीना (गिलर्मिना सोरिब्स) को लगभग 6, स्पेन से एक जगह अमांडा के अर्जेंटीना के पिता ने वर्णित किया है। उसके लिए एक तरह के स्वर्ग के रूप में। उनके पति, मार्को (गिलर्मो फेनिंग), उनके साथ तब जुड़ेंगे जब वह काम से दूर हो सकते हैं। उसकी कार की खिड़की पर एक गार्ड कुत्ते की तेज़ छलांग पहला संकेत है कि यह एक साधारण पलायन नहीं होगा। 12 वर्षीय डेविड (एमिलियो वोडानोविच) की एक झलक, अकेले और नदी के किनारे एक नाव में चौकस, दूसरी है।

डेविड कहानी के केंद्र में दूसरी माँ का बेटा है, कैरोला (डोलोरेस फोन्ज़ी), जिसकी सांसारिक कामुकता और खुलापन अमांडा के शांत संयम के साथ स्पष्ट रूप से विपरीत है। आँसुओं के माध्यम से कैरोला ने खुलासा किया कि डेविड “अब मेरा नहीं है।” एक अकेला, प्यार न करने वाला प्राणी देखकर, अमांडा डेविड के लिए एक तरह का सरोगेट माता-पिता बन जाता है। कैरोला एक राक्षस को डरती हुई देखती है, अंततः अमांडा को अपने ही बेटे पर भरोसा न करने के लिए उसे डांटने के लिए उकसाती है। अपने हिस्से के लिए, डेविड अमांडा को अपनी मां की घटनाओं के संस्करण से दूर करने की कोशिश करता है, और अंततः, खुद कैरोला से। डेविल चाइल्ड के हॉरर ट्रॉप का उपयोग करते हुए, और वोडानोविच के अचूक प्रदर्शन पर खेलते हुए, लोसा ने डेविड के इरादों के सवाल को फिल्म के अधिकांश हिस्सों के लिए खुला छोड़ दिया।

साथ ही, वह उस आपदा के दौरान अमांडा का मार्गदर्शक है जो अंततः उसे जकड़ लेती है। उनके संवाद फिल्म के रोंगटे खड़े कर देने वाले एक्शन को विराम देते हैं क्योंकि वे हाल की घटनाओं को एक ऐसे बिंदु तक ले जाने की कोशिश करते हैं जो भयावह आपदा की व्याख्या करता है। उनकी बातचीत वास्तविक, काल्पनिक या टेलीपैथिक है या नहीं, यह स्पष्ट नहीं है, लेकिन उनकी आवाजें फिल्म के डर और रहस्य के साउंडस्केप का हिस्सा हैं, नताली होल्ट के एटोनल प्रेशर-पॉइंट स्कोर से कम नहीं और फैबियोला ऑर्डोयो के साउंड डिज़ाइन की चिड़िया रोती है।

कथा कहानियों के भीतर कहानियों में से एक बन जाती है, यादें एक घातक फूल की पंखुड़ियों की तरह सामने आती हैं। कैरोला बताती है कि कैसे उसने और उसके पति, घोड़े के ब्रीडर उमर (जर्मन पलासियोस) ने सब कुछ खो दिया। वह बताती है कि कैसे एक स्टालियन की रहस्यमय बीमारी और एक बच्चे को उसके लिए एक जैसा महसूस होता है, और वह 4 वर्षीय डेविड (मार्सेलो मिचिनॉक्स) को एक दूर के ग्रीन हाउस में रहने वाले एक मरहम लगाने वाले (क्रिस्टीना बेनेगास) के पास क्यों ले आई, जो केवल उसके द्वारा ही पहुँचा जा सकता है। पानी। यहाँ, पूरी फिल्म की तरह, प्रोडक्शन डिज़ाइनर एस्टेफ़ानिया लारेन का योगदान (ईएमए, एक शानदार महिला, नेरूदा) कभी भी खुद की घोषणा नहीं करते बल्कि एक विश्वसनीय दुनिया और परस्पर जुड़ाव की एक प्रेतवाधित भावना का निर्माण करते हैं, जैसे कि चेतना की परिधि से।

यह अमांडा का बुखार का सपना है, लेकिन कभी-कभी ऐसा लगता है कि डेविड या कैरोला उसके साथ यह सपना देख रहे हैं। दो महिलाएं जल्दी से करीब आती हैं, उनकी दोस्ती कभी-कभी इश्कबाज़ी की सीमा पर होती है। इस ग्रामीण कोने में अपना पूरा जीवन व्यतीत करने वाली कैरोला नाराजगी के साथ घोषणा करती है, लेकिन यह भी गर्व है कि यह एक ऐसी जगह है जहाँ “आपको ग्लैमरस होने के लिए एक कारण की आवश्यकता होती है।” अपने लटकते हुए झुमके, रंगीन पोशाक और सोने की बिकनी में, वह इंगित करती है कि उसे पर्याप्त कारण मिल गया है। अमांडा में वह एक लाड़-प्यार से भरी दुनिया की यात्री, एक ऐसी महिला को देखती है जिसके पास विकल्प हैं लेकिन शायद अपनेपन की कोई मजबूत भावना नहीं है। उसकी ईर्ष्या कक्षा के मामलों से परे है: एक गहन बिंदु पर, अमांडा ने कैरोल को नीना के ऊपर सोते हुए पाया, वह यह छिपाने में असमर्थ थी कि वह बच्चे की शारीरिक पूर्णता और मासूमियत को कितना चाहती है।

पटकथा एक रहस्योद्घाटन की ओर बढ़ती है जो नाटक को उसके मुट्ठी भर पात्रों से परे ले जाती है। देर से जाने में कुछ सावधानी से लगाए गए सुरागों के बाद, यह एक धमाके के रूप में नहीं आता है, लेकिन फिर भी लोसा इसे शक्तिशाली और गहराई से महसूस करता है, संपादक गिलर्मो डे ला कैल के मजबूत योगदान के साथ, फिल्म की नब्ज को बदल रहा है, और सिनेमैटोग्राफर ऑस्कर फाउरा ने इसे बदल दिया है। पैमाना।

फ़ौरा, जिन्होंने स्पेनिश निर्देशक जेए बायोना के साथ अपने काम में अंतरंग अवलोकन और पूर्वाभास के लिए एक आदत स्थापित की है (अनाथालय, एक राक्षस कॉल), कहानी के अंदरूनी हिस्सों की दमनकारी छायाओं के बीच स्पष्ट रूप से अपनी प्राकृतिक सेटिंग में बनावट और प्रकाश के खेल को स्थानांतरित करता है। अपने कोड़ा के साथ, फिल्म काफी नाटकीय पंच नहीं दे सकती है, लेकिन मूड में इसके अस्थिर बदलाव हमेशा मनोरंजक होते हैं।

शायद फिल्म का सबसे अजीब क्षण क्या है, लोसा और फ़ौरा एक आकर्षक ऑप्टिकल भ्रम प्रस्तुत करते हैं: एक आदमी और एक घोड़े को एक निश्चित कोण से, एक निश्चित प्रकाश में देखा जाता है, और छवि एक सेंटौर की है। चीजें हमेशा वैसी नहीं होती जैसी वे दिखती हैं बुखार सपना. लेकिन जैसे-जैसे यह स्वप्न और जाग्रत संसार की परतों की खुदाई करता है, यह उन आशंकाओं के बीच भयावह संबंध बनाता है जो हमें पंगु बना सकती हैं और उन चेतावनियों को जिन्हें हम अनदेखा नहीं करना चाहते हैं।

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